雕刻淵源長 微刻新綻放

雕刻淵源長 微刻新綻放

　　琉璃雕刻，顧名思義，就是在琉璃上雕刻各種圖案和文字，將琉璃產品變成具有觀賞和收藏價值的藝術品。博山的琉璃源遠流長，近幾年，在博山琉璃百花園中又吐新枝——琉璃微雕，它比傳統的

琉璃雕刻更傳神，更精細，更出神入化。琉璃雕刻 源遠流長一奇葩

　　博山的琉璃雕刻有悠久的曆史和高超的技藝。清朝光緒年間，李公平被選進宮廷，稱作禦匠。博山的刻花鼻煙壺，清朝鹹豐以來，馳名中外。

　　博山的琉璃雕刻以其加工制品的技藝、造型規格不同，可分為陰刻花、套料雕刻和立體雕刻三類。陰刻花

　　陰刻花，就是在琉璃制品的表面進行工藝加工，刻出線條組成的圖案花紋，俗稱“拉白杠”。類似於玉石器物上常見的陰文圖章、陰文圖畫。

　　博山陰刻花工藝是從清朝中期的嘉慶年間開始的，傳統的工藝制品主要是仿條、筆筒、筆架、鎮紙、壓尺等各種文具。以後發展到花洗、彈子等玩具和燈罩等實用品。清朝晚期，博山的陰刻花盛行

一時，能工巧匠輩出，李公平是其中的佼佼者。與李公平齊名的還有彥立孝、李恭正等人。在舊社會，一般藝人都把自己掌握的技藝當作生活的憑籍，掙錢的資本，秘不外傳。由於墨守成規，所以許多

年來，很少創新和發展。建國後，繼承傳統的基礎上有所創新，陰刻花制品發展到鼻煙壺、茶盤、茶杯等，在廣交會上銷路很好，受到國外用戶的贊譽。套料雕刻

　　套料即套色，就是在琉璃制品的表面再套上一層或數層與底子不同的色料，再在這些色料上，根據需要繪制山水花鳥等圖畫，經過雕琢加工，使圖畫顯露出來。這是一個複雜細密的加工過程，要經

過吹制成型、套料，整型、磨面，設計圖型，加溫塗蠟……許多道工序，一件成品才能制作出來。在過去，一個套料刻花瓶，一個技工要用差不多一個月的時間。有些精品，則更加費時費工。

　　博山的套刻工藝有悠久的曆史，清朝康熙年間，宮廷內的鼻煙壺作坊，就有博山的工匠。清朝乾隆時，北京的套料多取給於博山，然後運到北京的玉石作坊，進行刻畫加工。孫昌元就是制作套料(半

成品)的著名大師。到了清朝光緒年間，開始有了本地的雕刻品。民國初年，博山的套料雕刻相當興盛，洋煙嘴是重要產品。解放後，形成了規模生產，套料刻花制品有200多種，在廣交會上，外國人視

為藝術珍品，高價收購。立體雕刻

　　是以琉璃為材料的立體雕刻，清朝末年到民國初年，博山比較出名的立雕藝人有李乃熹、李玖玉、李雲祥、仇騰遠、袁慶福、喬同遠、趙春青等人，著名的產品有大肚彌勒、觀音菩薩，八仙和走獸

禽鳥等。琉璃微刻 琉璃園中一新枝

　　兩個粗眼大肚蟈蟈飛離草叢，落到琉璃瓶上，抖著長須蹭著響翅；一只伸腰舞臂的螳螂遇到翼薄如紗的雄蟬，在琉璃瓶上四目對視欲將拼鬥……這是中國琉璃藝術大師信德盛的兩幅琉璃微刻作品，

一個題為“天籟之韻”，一個題為“螳螂捕蟬”。青綠藍白色彩幻化的琉璃瓶瑩潤如玉，瓶身上雕刻的草蟲欲動未動，如真如幻；數行小字，一枚紅印，文雅清秀；整個作品玲瓏精巧，似畫非畫。其神

其韻，對鑒賞者勾魂攝魄；其美其功，讓收藏家愛不釋手。

　　琉璃微刻是近年從琉璃藝術中冒出的一枝新蕾，它脫胎於姊妹藝術——刻瓷，其始創人就是這位來自博山的信德盛。它與傳統的琉璃雕刻所不同的是，它是用特別試制的工模在琉璃上雕刻一些精細

、微小的物象，比如昆蟲類等細小的生物，傳統琉璃雕刻難以表現的東西，琉璃微刻大師們可以把它表現的栩栩如生。

　　琉璃微雕的始創人信德盛，曾師從內畫大師孫即傑學過內畫，從事過刻瓷專業十多年，相類的藝術觸發了他的靈感，產生了一個想法，能否用刻瓷的技法在琉璃瓶子上進行創作呢？這一想法得到了

師傅孫即傑的首肯和支持。

　　刻瓷的工具有合金鋼尖、扁兩種鑿子，小錘子、刻瓷筆和砂輪片，通過一個階段的試制，用傳統的刻瓷工具刻制的效果並不好，原因是陶瓷和琉璃的質地不同，硬度不同，用同樣刀具刻出的效果不

同。他們首先根據陶瓷和琉璃兩種材質的不同，多次試驗後確定了合適的刻刀，然後又根據琉璃的特點找到了適宜的刀法。琉璃材質雖然比陶瓷略軟，但是刻起來卻並不省力。刻琉璃力度的拿捏很重要

，手勁兒下大了，裂；下小了，不生動。無論直線曲線，一筆刻下去線條必須准確，有力度，即穩、准、狠。

　　琉璃微刻，首先誕生的是書法微刻。用琉璃瓶做載體，毛澤東著作《論持久戰》，孔子《大學》、《論語》，老子的《道德經》等，都成為琉璃微刻的表現形式。微刻藝人在十幾倍放大鏡下借助燈

光一筆一畫的創作，刻出來的字一個只有米粒大，用十幾倍的放大鏡欣賞字字筆畫清晰，偏旁部首井然有序。

　　老邊多方查閱資料，尚未發現國內外有在琉璃瓶上進行微雕創作的先例。琉璃微刻，是博山琉璃藝術大師對中國琉璃的又一大貢獻。套料雕刻。立體雕刻。琉璃微刻。